生於刀工名家，廢刀令後的明治時代，作為木工工具鍛冶修行，因工具被實際使用的大工們讚賞而獲得穩固地位的千代鶴是秀（1874-1957）。 修行時代，是秀將師傅重視使用者的製作思想銘刻於心，在其功能美達到極致的作品中，唯一擁有與眾不同姿態的，是一群設計切出小刀。這些切出群組裹著自由流暢的設計，從實用面來說，使用起來並不方便，處於工具不再是工具的邊緣地帶。隱藏著出色的鋒利度，卻不被預期使用，是一種非實用的美。作為工具鍛冶獲得名聲的同時，是秀為何要犧牲實用性，製作出美麗的設計切出呢？ 作者經營祖父、父親三代的大工工具店，多年來一直與千代鶴是秀的作品相處。以從是秀那裡直接接受教誨的父親土田一郎傳承下來的珍貴故事和資料為線索，開始與朝倉文夫等人的交往，細心追尋是秀周圍的藝術家、文化人和工匠們的足跡，在時代這個大背景下，逐一解開其作風變化的謎團。如同與鑿子、刨子、切出深入對話一般。傳達著鍛冶文化的豐富性。